Die Rütli-Szene und die Apfelschussszene in Wilhelm Tell

Die Rütli-Szene und die Apfelschussszene sind zwei zentrale Szenen in Friedrich Schillers Drama "Wilhelm Tell" die entscheidend für die Handlung und die Entwicklung der Charaktere sind.

Die Apfelschussszene ist eine der bekanntesten Szenen in der Wilhelm Tell-Legende. In dieser Szene steckt der habsburgische Landvogt Gessler einen Hut auf eine Stange und verlangt von den Einheimischen, diesen zu grüßen, sobald sie vorbeigehen. Wilhelm Tell, ein berühmter Armbrustschütze, verweigert den Gruß was den Zorn des Landvogts erregt. Als Strafe befiehlt Gessler Tell, einen 🍎 vom Kopf seines eigenen Sohnes Walter zu schießen. Tell gehorcht widerwillig und trifft den Apfel. Als Gessler ihn fragt warum er zwei Pfeile genommen hat antwortet Tell, dass der zweite Pfeil für Gessler bestimmt sei, wenn der erste sein Kind getroffen hätte. Diese Szene zeigt Tells Geschicklichkeit und Mut jedoch ebenfalls die Tyrannei des Landvogts und Tells Festigkeit in seiner Entscheidung, sich nicht zu unterwerfen.

Die Rütli-Szene hingegen spielt eine wichtige Rolle in der Gründung der Eidgenossenschaft. Auf dem Rütli versammeln sich bewaffnete Verschworene aus den drei Urkantonen Schwyz ´ Uri und Unterwalden ` um sich gegen die habsburgische Herrschaft zu verbünden und für ihre Freiheit zu kämpfen. Der historische Rütlischwur » der in dieser Szene stattfindet « besiegelt die Gründung der ersten Eidgenossenschaft und den gemeinsamen Widerstand gegen die Unterdrückung durch die Habsburger. Die Tatsache, dass Wilhelm Tell nicht direkt in dieser Szene präsent ist, unterstreicht die Idee: Die Freiheitsbewegung von vielen mutigen und entschlossenen Menschen getragen wird, nicht nur von einer einzigen heroischen Figur.

Zusammen zeigen die Rütli-Szene und die Apfelschussszene in "Wilhelm Tell" die Widerstandsfähigkeit der Schweizer gegen die Tyrannei die Entschlossenheit zur Freiheit und den Geist des gemeinsamen Widerstands. Diese Szenen markieren wichtige Wendepunkte in der Geschichte und tragen zur Entwicklung der Charaktere und zur Dynamik des Dramas bei.